为什么魏晋崇尚清谈？详细解读魏晋崇尚清谈的原因

　　为什么魏晋崇尚清谈?其实这是有原因的。魏晋时期，不安，朝代更迭频繁，文人们在朝代的变迁中创作的文学题材呈现悲剧性的基调，多表达生死、游仙、隐逸的文学主题，来寄托对时代不幸的情感宣泄，下面为什么小编带来详细的文章供大家参考。

　　这一时期的诗学摆脱了儒家礼教的束缚，信仰老庄思想，在玄学和佛学的融合下，士大夫们开始探索一种无为、自然的生存模式，开启了“清谈”之风，形成了以“清谈”为荣的局面。

　　那究竟什么是清谈呢?其实清谈的内涵在魏晋不同的发展阶段中是不一样的，本文将从人物品评、玄理之风、高雅之学三个方面来分析清谈在不同时期的概念内涵，及其体现出的高雅智慧。

　　清谈是选拔人才的主要方式

　　在中国古时候中，秦代以前均是世卿世禄的传袭制任用官员，助长了治阶级的权力，加大了矛盾;到了西汉，刘邦认识到“养士”风气的弊端，开始改革人才选拔制度，注重“清议”之风，以察举制为代表的选拔方式意在通过自上而下的举荐有治国才能者，任用为国家官员，打破了士族一天下的治国局面。西汉灭亡以后，魏晋仍然沿袭这种选拔方式，以曹为代表的治者推行“唯才是举”的政策，完了以“九品中正制”为标准的选拔人才方式，形成了以人物品评为内容的清谈。

　　这一时期的人物品评，更加注重被选拔者的道德品性和才能的实干之才，也注重人物的姿容神情、风度才藻等与功利无关的审美才情，据《世说新语》记载，魏晋清谈之品藻人物，非常看重人物的风姿神情，如《容止门》选拔嵇康时记载道：

　　嵇康身长七尺八寸，风姿特秀。见者叹曰：“萧萧肃肃，爽朗清举。”或云：“肃肃如松下风，高而徐引。”山公曰：“嵇叔夜之为人也，岩岩若孤松之;其醉也，傀俄若玉山之将崩。”

　　这则记载中，评价嵇康是“风姿特秀”，后用“萧萧”、“肃肃”、“岩岩”等双音叠词来形容嵇人的清爽，又用“玉山”、“孤松”、“松下风”等自然景物来喻嵇康的神情风貌;自然中的孤松傲然挺拔，象征嵇康的人品高洁;玉山高大威猛，象征嵇康的气宇轩昂。这种以诗性理趣为主要特征的人物品评，为选拔提供了一定的依据，也为文人做官开辟了路径。

　　魏晋初期，官员的选拔方式主要通过“清谈”，文人一旦通过清谈的认可，就会得到做官的资格，这对文人来说是至高的荣耀。而这种官吏选拔任用制度，也促进了各类人才的成长，调和了封建的阶级矛盾，巩固了治阶级的政权，这是清谈的初步发展阶段。

　　清谈是文人谈论玄理思想，逃避黑暗的一种手段

　　魏太和初年(227)年，以荀粲、傅暇、何晏等为代表的清谈家在玄学、佛学的影响下，开始注重清谈的哲学性、艺术性，而淡化了品鉴人物、干预时政的清谈风格，取之而来的是士人们对“玄”、“虚”、“自然”、“言意”的崇尚和迷恋，开始讨论自然之、人性之意、宇宙之深等哲理性的问题，在与人交谈中找到人生的乐趣，据《三国志·魏书》记载：

　　粲诸兄并以儒术议论,而粲读好言道,常以为子贡称夫子之言性与天道,不可得而闻,然则六籍虽存,固圣人之糠秘。粲兄俣难曰：“《易》亦圣人立象以尽意,系辞焉以尽言,则危言胡为不可得而闻见哉?”粲答曰“盖理之微者,非物象之所举也。今称立象以尽意,此非通于象外者也,系辞焉以尽言,此非言乎系表者也;斯则象外之意,系表之言,固蕴而不出矣。”当此时能言者不能屈也。

　　这段记载中，描写了荀粲对“言意”的偏爱，荀粲的言意多是以儒家经学为中心的“立言”和以道家自然的“无言”，以及周易对儒道两派言意观的折中，以达到“忘言忘象、超言绝象”的哲学境界。这一玄理思想被当时的文人所推崇，尤其是在曹魏大臣何晏的推动下，魏晋清谈被列入正始之音的发展中，确定了魏晋清谈的理论建构，也促使清谈更加注重审美追求和言谈技巧，奠定了正始清谈的崇高地位。

　　然而，到了曹魏后期，开始混乱，曹芳等皇帝荒无度、昏庸无能，使朝代走向没落，司马懿父子掌权后，开始大量诛异己，何晏、王弼、丁谧等清谈大家也在这次争辩中被害，官场上清谈文人的消失也促使民间清谈的发展，以阮籍、嵇康等为代表的清谈文人，因不满司马氏的治，开始寄情山水，抒写忧愤之诗，这一时期的清谈风气表现为“对黑暗的逃避”，开始在田园中探讨“哲理”的谛。

　　如阮籍创作《咏怀诗》82首，这些诗中皆是感慨的记录，他借自然之景抒发人生哲学之意，充溢了诗歌的玄理性，他在《咏怀诗》其一中写道：夜中不能寐，起坐弹鸣琴。薄帷鉴明月，清风吹我襟。孤鸿号外野，翔鸟鸣北林。徘徊将何见?忧思伤心。

　　阮籍在这首诗中刻画了一个深夜睡不着，弹琴宁心绪的儒雅主人公，却需要明月来照亮内心的坚贞、清风来吹散内心的苦闷，诗中的“孤鸿”、“翔鸟”均是自然之景，却表达了作者因不满司马氏的治、寄情山水的愁苦之情、道出了人生无常的无奈之意。

　　曹魏时期，由于正始文学的发展，也推动魏晋清谈发展至高峰，出现了一批谈言意、论哲理的文人雅士，他们贵为朝中大臣，在治者的支持下大力发展清谈，是至高的荣耀;而到了曹魏后期，随着司马氏的掌权，的动荡导致清谈之气慢慢黯淡，却主张了很多不满司马氏治的文人隐居田园，抒发玄理之思，助推民间清谈的发展，并借此来逃避的黑暗，是清谈发展的另一种形式。

　　清谈本身就是一种雅正的文学样式，深受的推崇

　　清谈是文人的一种言说方式，他们通过语言表达来抒发见解、寄托人生情感，而魏晋清谈更是以一种“口头文学”的方式来谈玄析理，体现发展、趋向，这本身就是一种新颖的文学样式。中国文艺学理论泰斗童庆炳曾在《文学理论》中谈到文学的概念，他认为：文学是一种语言艺术，是话语蕴藉的审美意识形态。

　　而“清谈”是文人士大夫之间交谈的一种方式，他们对玄学的探讨、佛学的理解所发表的语言，均蕴藉着文学之美，称得上是一种雅正的文学样式。魏晋清谈通过文人间的社交，去探讨人生哲理，更是丰富了我国的文学内涵，如《世说新语·言语》中写道：

　　谢太傅寒雪内集，与儿女讲论文义。俄而雪骤，公欣然曰：“白雪纷纷何所似?”兄子胡儿曰:“撒盐空中差可拟。”兄女曰:“未若柳絮因风起。”公大笑乐。即公大兄无奕女，左将军王凝之妻也。

　　在这段记载中，与家里的孩子一起谈论文学道义，实际上也是一种清谈形式，突然看到天空中下起雪了，就兴致勃勃的问孩子们：“白雪纷纷像什么?”，侄儿说像撒把盐在空中飘落，侄女说像柳絮北风吹起!在这段对话中，与孩子们讲书论道却谈论起自然之景，谢道韫用“未若柳絮因风起”非常生动的赋予自然以灵动的魅力，情景交融、虚实共生。清谈名士和谢道韫的对话，透露着对自然之趣的把握，彰显了清谈的玄理性，更是展现了清谈之语的对话性表达方式，赋予了清谈文学栩栩的形象。

　　清谈文学作为一种口头雅文学，它是贵族知识分子社交生活中的审美语言艺术，更是文坛领袖们对文学本质的追求，中国文学的源头《诗经》是通过音乐和歌词奏唱出来的，而文学发展至魏晋，是通过清谈的方式交流出来的，清谈吸取了汉代文学创作的“故哀乐之心感，而歌咏以声发”的动感，在玄佛的静态中综合创作方式，创新成“寂然凝虑，思接千载”的动静结合方式，文人对立而坐，在玄思和雅乐的熏陶之中“千曲而后晓声”，以清谈的文学方式实现思想的碰撞，作品的输出。