李宗盛作词水平怎么样 像是一个诗人又像是一个哲学家

会作词才能成为是正的音乐人，只会唱歌那只能叫做歌手，但是的作词水平大家都知道，又会写词又会作曲，正正的级别音乐人，但是乐坛上不缺有才华的人，今天就来带大家一起看看乐坛上较的几位作词人，李宗盛必须上榜!

一、方文山

1969年，方文山出生于台北一个偏僻小镇的蓝领家庭。自勤工俭学，每逢寒暑假都要外出打工：派送广告，当餐厅服务员，做业务员，当高尔夫球童。只要能赚钱，从不拈轻怕重，小小年纪已尝遍生活的苦辣滋味。学生时代，因为成绩不佳，一直默默无闻，还常挨老师臭骂。但作文是的，往往老师出完题目，三两下就交稿了。自己写还不够，还要帮同学写才过瘾 。服完兵役，方文山慢慢开窍，开始大量读书，勤勉笔耕，简直到了如痴如醉的地步。然而那时还藉藉无名，为求温饱仍需另辟蹊径。只有私立职高学历，做过纺织厂机械维修工、百货物流送货司机，去台北前最后一份工作则是安装防盗系的工人，每天头顶安全帽，手拎电钻，在尘土瓦砾中汗流浃背地工作 。2010年出版《方道·文山流》，该书由近30篇文化观察类文章，个人生活方面的休闲式散文，以及23首中国风代表作曲谱构成 。参演范逸臣，立威廉主演的动作电影《混混天团》，同年与阿朵合作出演贺岁音乐剧《们儿》 。2011年出版自传体励志随笔集《亲爱的，我们活在最的年代》，同年出演电影《华裔》，随后参演郭康、赵春玉执导的情景剧《冲吧宅男》 ，11月20担任2011中国风南昌演唱会的总导演及总策划。

方文山的词作常涉及中国古代的种种，除了创作歌词之外，还吸取中国传歌词中的养料，创作的歌词带有强烈的画面感，以及浓郁的东方风。方文山无论是填词还是写诗，其创作语法和思维角度都自成一派，自称为“方道·文山流”。而素颜韵脚诗就是文山风格的最实写照 。方文山，东邪，天王周杰伦的御用作词人，号称“词圣”，作词风格很具有东方色彩，对中国风歌曲的创作，堪称经典，与周杰伦之间可以说是彼此成就。代表作有：《青花瓷》、《东风破》、《爱在西元前》。

二、林夕

1996年，林夕填词《你的名字我的姓氏》，并送给张学友做结婚礼物。同年，林夕填了一首作品《》，是林夕替王菲写的第一首国语词。年底，为王菲创作的《约定》，在1997年夺得电台的最佳词作奖 。1997年，林夕创作《不得了》，由王菲演唱，这首歌将王菲特立行的个性拿捏的恰到处。同年，林夕填词的《你快乐所以我快乐》风行一时，成为流行语。同年，林夕为张国荣的专辑《红》创作了十首歌。1998年，林夕在王菲的《唱游》专辑中一口气创作7首国粤语词作，几乎所有作品都运用了排句势描摹爱情。林夕凭借专辑中的作品《脸》获得当年金曲奖的"最佳词人"奖。同年，林夕包揽了张国荣的专辑《这些年来》四首歌的词作。2010年6月26，林夕凭借为张惠妹写的词作《开门见山》获第21届金曲奖最佳作词人 。11月1，在作曲家及作词家协会(CASH)举办的"2010 CASH金帆音乐奖颁奖典礼"，林夕共有6首作品同时获奖，成为当晚最大赢家 。2014年5月，林夕担任安徽卫视节目《我为歌狂》第二季的首席音乐评 。6月21下午，林夕举行《都什么时候了》分享会 。9月20下午，由方直集团、《南都周刊》联合主办的"方直名人汇"系列讲座活动在惠州启动，林夕作为第一期演讲嘉宾，以"今夕·林夕"为主题，与现场观众分享他音乐背后的故事。同年，林夕、王菲与制作人张亚东铁三角组合相隔11年再合作，创作歌曲《爱不可及》，也是由赵宝刚执导的电影《触不可及》的主题曲 。年末再与王菲合作电影《匆匆那年》同名主题曲。

林夕的词中意境迷离朦胧，给人以很大的回味空间。很多作品有着先声夺人的效果。他的词作在意象表达上的高人一等来自于他文学上的造诣。林夕擅用各种修辞描绘缱绻情感。排、兴、象喻是其最常用的手法，用婉转曲折甚至隐晦的方式摹饰复杂多变的情感，更给了人们无限的想象空间 。林夕，西，可以说是情歌中的高手，虽然可以覆盖多个方面，但对情歌尤其擅长，让人听了他的歌词就会觉得，世上只有林夕懂我。代表作：《匆匆那年》、《K歌之王》、《明年今》等等。

三、李宗盛

1979年，李宗盛中专肄业后，与几个校友创办了“木吉他”合唱团，成为了“校园民歌运动”末期一支很重要的乐团。三年后他们发行了一张《木吉他作品全集》，之后便随着罗大佑掀起的黑色摇旋风和“校园民歌运动”的结束而解散了 。1982年，他作为制作人为郑怡制作了《小雨来得正是时候》、《去吧，我的爱》以及为薛岳制作了《摇舞台》三张唱片。两年之后，恰逢为当时已颇负盛名的大牌歌手潘越云写歌，李宗盛就这样进入了石唱片公司任职 。1993年9月，出版《希望》。10月，和音乐人卢冠廷出版《我们就是这样》，收入《如风往事》《希望》以及上述2曲的演奏版，与林强合唱《只要为你活一天》的电影主题曲《台北孤儿》第一次正式演唱歌曲，经典励志歌曲《心英雄》出炉。同年为张信哲制作《心事》专辑，主打歌为《爱如潮水》。2009年至2010年，与罗大佑、周华健、张震岳组成纵贯线乐团。发行《北上列车》、《南下专线》两张EP，《给自己的歌》出炉，收录在《南下专线》中 。2013年9月，李宗盛举办“既然青春留不住”世界巡回演唱会。世界巡回演唱会巡演经台北、北京、天津、上海、新加坡、洛杉矶、圣荷西、温哥华、马来西亚···等城市举办25场次，2014年12月27、28，在台北小巨蛋返场首演“还是做个大叔!”演唱会。

2000年开始听他的歌。觉得他的作品情感细腻却饱满，不同的人总是能够在歌词里找到自己的影子，像是一个诗人又像是一个哲学家。最喜欢《寂寞难耐》，曾经在酒吧唱过，有时候觉得像在唱自己。喜欢一个人的时候静静地听着他的歌 。李宗盛，南帝，华语乐坛的领军人物，作词风格于抓住人们内心的寄托，“初听不知曲中意，再听已是曲中人”。代表作：《当爱已成往事》、《爱的代价》、《心英雄》、《漂洋过海来看你》等等。

四、罗大佑

1972年参加学生乐队担任键盘手。1976年正式投入商业音乐创作。1981年首度担任唱片制作人，制作歌曲《童年》。1985年协同张艾嘉、李寿全等创作完《明天会更》后离台赴发展;同年，发表歌曲《皇后大道东》。1990年于成立“音乐工厂” ，为电影《衣锦还乡》担任配乐，获得第9届电影金像奖的最佳电影配乐奖。1995年结合多位幕后合音人员，制作推出罗大佑与OK男女合唱团合作的专辑《再会吧!素兰》。2000年赴上海、杭州、南昌、昆明举办“世纪巡回演唱会”。 2002年《昨遗书》于北京发行。2005罗大佑发行专辑《美丽岛》。2009年加入纵贯线乐队，与李宗盛、周华健和张震岳，展开一年世界巡回。1992年粤语专辑《首都》发行。歌曲《火车》获得了MTV音乐录影带大奖的“亚洲最佳录影带奖”，并获得第4届金曲奖的“最佳单曲歌唱录影带影片奖”及“年度最佳单曲奖”。制作电影《双镯》的主题曲《似是故人来》获得第11届电影金像奖“最佳影片主题曲”奖。2004年于红墈体育馆举办两场“搞搞意思演唱会”。同年于台北、高雄、台南、新竹、台中举办睽违多年的“罗大佑巡回演唱会”。 偕同赵传、张震岳于南京、深圳举办”英雄本色”演唱会。2015年6月20，罗大佑在彭佳慧《越爱越勇敢》演唱会上作为嘉宾与彭佳慧合唱《是否》。

没错，罗大佑是华语音乐教父，但在金曲奖上他是一个过客，只留下过匆匆一笔。他作为一家唱片公司老板，过多的行政事务是他分身乏术而无法专注创作，而填词人林夕与意大利编曲家花傲的加入，使之前“纯罗大佑”的风格的音乐不再。罗大佑，北丐，华语音乐教父，对歌词的创作能力可以说极其细腻，每一个字都恰到处，给人一种成长经历的启迪。代表作：《光阴的故事》、《童年》、《红尘》等等。

五、黄霑

《家变》、《狂潮》《强人》《大亨》《抉择》《风云》《射雕英雄传》等等这些电视剧的主题曲都是黄沾的佳作。那个时期，可以不夸张地说，的每个角落、每个人唱的都是他填词的歌。从此他走上了自己填词生涯的高峰，渐渐开始为电影作词作曲，伴随着电影《英雄本色》《倩女幽魂》《青蛇》《黄飞鸿》《梁祝》等陆续走红，黄沾的词曲也传遍了华语地区。黄沾的词作品是他侠义精神与人生哲学结合的最佳体现，词坛小生林夕在点评黄沾时说：“以文言笔法写词有如行钢线，一不小心便会一面倒。只有学贯五经才能欣赏。”至今，他仍然是歌坛公认的“词坛教父”。黄沾曾经在广告界工作过一段时间，“人头马一开，事自然来”这句广告词就出自他的手笔。他文采飞扬，个性洒脱，与金庸、倪匡、蔡澜并称为四大才子。他被称为四人中的“鬼才”，他的想法、创意总让人拍案叫绝。除了金庸外，倪匡、蔡澜、黄沾三人又被称做香江三大名嘴。这个由来很大程度上是因为黄沾、蔡澜、倪匡曾合作主持过一档电视节目《今夜不设防》，这个节目言论开放坦荡，上下纵横，无所不谈，涉及话题时，更是妙语连珠，尽显风流才子本色。黄沾著作甚丰，其中的一本至今是最畅销的单行本，这就是《不文集》。这本黄沾早年所讲的性笑话合集已再版61次，至今仍无人打破。

他是“鬼才”，一生创作歌曲2000多首，有华人的地方，就有他的音乐，“人头马一开，事自然来”的广告传奇亦出自他手。他也是普通人，有过文思枯竭的着急应付，也有过投资失败的巨债困扰。他是一本正经的，总是深情款款地用文字与音符，让恋人彼此相依，让侠客快意恩仇，让华夏儿女心潮澎湃;他也是粗口不文的，嬉笑怒骂随心而发，自称“色不避人”。黄霑，中神通，毫无疑问的华语乐坛作词第一人，他的词大气磅礴，有太多的经典歌曲出自他之手，代表作有：《沧海一声笑》、《上海滩》、《倩女幽魂》、《只记今朝笑》等等。

看完全文大家对李宗盛作词水平应该有了一定理解了吧?那对于另外几位的作词人，你们还喜欢谁呢?他们的作词水平能否超越李宗盛?你们较喜欢的是李宗盛写过的那些歌呢?似乎李宗盛有很久没有出新歌了，希望大哥能赶紧再出新作品，虽然以前的歌听不腻，但还是相尝尝鲜啊!